LA MÚSICA DE LA ESCUELA BOLERA

 LA MÚSICA DE LA ESCUELA BOLERA

 por ALFONSO M. MÁRQUEZ ZAPATA




ÍNDICE DE CONTENIDO

1. DE LAS SEGUIDILLAS

    1.1. Seguidillas manchegas y andaluzas

        a) Seguidillas manchegas

        b) Sevillanas boleras

    1.2.  Boleros y Boleras

        a) Boleros

        b) La Cachucha

        c) Boleras de la Cachucha

        d) Boleras de Medio Paso

    1.3. Panaderos

2. DE LOS JALEOS

    2.1. Jaleos

    2.2. Jaleo de Jerez

    2.3. El Vito

    2.4. El Olé

3. DE LOS FANDANGOS

    3.1. Fandangos históricos

    3.2. Fandangos populares - Fandangos andaluces

    3.3. Malagueñas (Fandango malagueño)

4. OTRAS FORMAS

    4.1. Petenera

    4.2. Madrileña

    4.3. Zapateado

    4.4 Zapateado de María Cristina

    4.5 Caracoles

    4.6 Fandango del Candil (Gustavo Durán)

5. REPERTORIO DE ESCUELA BOLERA EN EE.PP. DE DANZA

6. BIBLIOGRAFÍA


    1. DE LAS SEGUIDILLAS



Goya, Francisco de. Baile a la orilla del río Manzanares

Se cree que la Seguidilla es la danza española más antigua. Es estrictamente española y no mostró evidencias de influencias extranjeras.

Por Seguidilla se conoce también un tipo de estrofa cuatro versos muy común en la música popular española y base poética de numerosos estilos.
La medida de los versos responde al siguiente esquema:

1º verso: heptasílabo A
2º verso: pentasílabo B/-
3º verso: hepatsílabo A
4º verso: pentasílabo B/-

Está muy generalizada, ya desde el s. XVIII, la idea de que esta estrofa de seguidilla se complete con un estribillo de tres versos -que se suele llamar bordón-, siendo la medida de estos:

1º verso: pentasílabo A
2º verso: heptasílabo B/-
3º verso: pentasílabo A

En cuanto a la terminología se prefiere utilizar Seguidilla (en singular) para referirse al tipo de estrofa, dejando  el término Seguidillas (en plural) para designar al estilo de danza.

El origen de las Seguidillas se encuentra en Castilla la Nueva (Castilla La Mancha) y de ellas se derivan otros estilos como el Bolero, Seguidillas andaluzas y Panaderos, entre otros.

En la España del Siglo de Oro, las Seguidillas sustituyeron a la Zarabanda y a la Chacona cuando estas fueron prohibidas y perseguidas, no por sus melodías, sino por sus letras lascivas y el erotismo de sus bailes.


            1.1. SEGUIDILLAS MANCHEGAS Y ANDALUZAS


Las seguidillas originales son las Seguidillas Manchegas.

Todas las Seguidillas y los diferentes estilos que de ella derivan comparten una serie de características fijas:

  • Compás ternario: 3/4 generalmente.
  • Movimiento animado: Allegretto (Seguidillas Manchegas) / Allegro (Seguidillas Andaluzas).
  • Estructurada en la alternancia de coplas y estribillo.
  • Acompañamiento basado en el Ritmo de Bolero (ostinato)
  • Comienzo anacrúsico, sobre todo en las coplas.
  • Contenido de las letras: suele ser de tema amoroso, pero también las hay de temática pícara o jocosa.

Patrón rítmico de Bolero

Seguidillas manchegas -"Si mis ojos te dicen" - Fernando Sor



            a) SEGUIDILLAS MANCHEGAS


Compás: 3/4 o 3/8
Tonalidad: Mayor
Movimiento: Allegretto







             b) SEVILLANAS BOLERAS


Compás: 3/4 o 3/8
Tonalidad: Mayor
Movimiento: Allegro















    1.2. BOLEROS Y BOLERAS




Estilo derivado de las Seguidillas. La teoría más aceptada es que el nombre de Bolero procede del término "volar", por los saltos realizados en el baile.

León J. (1801) 6 Seguidillas Voleras para cantar con acompañamiento de guitarra



BOLEROS vs. BOLERAS
Tradicionalmente, la terminación -o (bolero) indicaba que se bailaba por una sola pareja, mientras que la terminación -as, se reservó a los bailes en los que intervenían más de una pareja. Este hecho, sin embargo, no se cumple en todos los casos.

            a) BOLEROS

Danza de origen manchego derivada de la Seguidilla, aunque es menos rápida que ésta. Se acompaña con palillos o castañuelas.

Compás: 3/4
Tonalidad: Mayor y/o menor
Movimiento: Andante
Estructura métrica: Estrofa de Seguidilla compuesta. 

El ritmo es generalmente anacrúsico, y empieza en la última corchea de la tercera parte del compás.







  • BOLERO ROBADO O LISO





  • BOLERO DE CARLOS III





            b) LA CACHUCHA

La cachucha es una danza española del siglo XIX, que se acompaña con guitarra y castañuelas. Es una variante andaluza del bolero.

Con compás de 3/4 o 3/8 y aire rápido. Concebida en su origen como un baile independiente para bailaora solista. 

Rápidamente pasó a formar parte de los Boleros de la Cachucha, donde se alternan con Boleros.

También suelen denominarse como Jaleos, como en las Boleras de Medio Paso.


            c) BOLERAS DE LAS CACHUCHA

Danza a 3/4. Se puede definir su forma como la de unas seguidillas extendidas.
Tiene INTRODUCCIÓN, como en las seguidillas, después siguen la estructura de una seguidilla donde cada COPLA se encuentra dividida en tres partes: BOLERO + CACHUCHA + BOLERO.






También podemos encontrar una versión más corta de las Boleras de la Cachucha:




            d) BOLERAS DE MEDIO PASO

Comparten las mismas características que las Boleras de la Cachucha. La principal diferencia radica en la denominación de la melodía rápida enmarcada por los dos boleros de cada copla, siendo denominado en las Boleras de Medio Paso como JALEO.








    1.3. PANADEROS



Baile flamenco que pasó a la Escuela Bolera. Se puede considerar una variante o baile emparentado con las seguidillas.

Los más famosos actualmente son: Los Panaderos de la Flamenca" y "Los Panaderos de la Tertulia".

Suelen comenzar con una INTRODUCCIÓN de ritmo ternario y melodía pobre y sencilla, que a su vez, tiene un INTROITO de siete compases de marcado sabor andaluz el cual enlaza con cuatro compases a ritmo de Panaderos, que, a su vez, funcionan como puente para llegar a la COPLA a ritmo de Bolero; alternándose esta combinación hasta el final.

Compás: 3/4
Tonalidad: Mayor
Movimiento: allegretto
Melodía sincopada.




Ritmo de Panaderos


Introito de carácter andaluz y los cuatro compases a ritmo de Panaderos

Melodía sincopada
  • PANADEROS DE LA FLAMENCA



  • PANADEROS DE LA TERTULIA


  • PANADEROS, CUCHILLEROS




    2. DE LOS JALEOS



Los jaleos, que como estilo musical no aparecerá hasta el siglo XIX, están considerados como precedente de Cantiñas y Soleares, además de Bulerías. En un primer momento el jaleo está íntimamente unido a lo gitano.

        2.1. JALEOS

La principal característica formal de los Jaleos es que no poseen la alternancia entre COPLAS y ESTRIBILLOS de las Seguidillas. Por lo que se basan principalmente en una sucesión más o menos arbitraria de motivos musicales.
Tienen un marcado carácter andaluz, hace uso del "Modo Flamenco" y la Cadencia Andaluza.

Compás: 3/4 o 3/8
Tonalidad: Mayor y/o menor con tendencia al modo flamenco (+ cadencia andaluza).
Movimiento: Allegretto

  • JALEO, LA MAJA Y EL TORERO





  • LA MACARENA


        2.2. JALEO DE JEREZ

Especie de Jaleo. Lo más característico es el uso de la tonalidad menor y la cadencia andaluza. 

La música que se usa hoy en el repertorio de la Escuela Bolera para bailar el Jaleo de Jerez es la que el checo Skoczdopole compuso en 1845 para la reposición en Madrid del ballet El diablo enamorado.







        2.3. EL VITO

El Vito es un baile, cante y música popular de Andalucía, cuyo nombre hace alusión a la enfermedad "Corea" llamada "Enfermedad de San Vito" o "Baile de San Vito" (enfermedad que provocaba temblores en los que la padecían) por el carácter animado y vivo de esta danza. 

La melodía del Vito se ejecuta en compás ternario. Usa la escala menor armónica para los motivos ascendentes y el modo flamenco, que es el modo más característico de la música andaluza, para los motivos descendentes, lo que genera un acompañamiento armónico basado en la cadencia andaluza.

Se trata de una especie de jaleo, que pasó al cancionero popular debido a lo pegadizo de su melodía.




        2.4. EL OLÉ

Nace en tierras de Cádiz y como baile surgió bajo el influjo de la Zarabanda. Es un baile muy relacionado con lo gitano y junto con el Jaleo se le considera como antecesor de la Soleá y como estribillo de la Caña

Compás: 3/8
Tonalidad: menor + modo flamenco (cadencia andaluza)
Movimiento: Allegro

En la Escuela Bolera lo podemos encontrar en diferentes coreografías como:

  • EL OLÉ DE LA CURRA
Baile que aún hoy en día se enseña en los conservatorios de danza y está formada por tres temas:
- A (menor)
- B (menor)
- C (Mayor)

Compás: 3/8
Tonalidad: menor + modo flamenco (cadencia andaluza)
Movimiento: Allegro








  • EL OLÉ ANDALUZ
Es, además de baile, un canto popular en compás ternario, conocido como el "Tio Turusino" y narra un crimen cometido no se sabe cuándo.

Compás: 3/8
Tonalidad: menor + modo flamenco (cadencia andaluza)
Movimiento: Allegro








La melodías del Jaleo de Jerez, el Vito, el Olé Andaluz, el Jaleo "La Maja y el Torero" y la cachucha fueron utilizadas por Jerónimo Jiménez para la composición de "Las bodas de Luis Alonso" y "El Baile de Luis Alonso".






3. DE LOS FANDANGOS


Se suele pensar que el proceden de la Seguidilla, sin embargo, esto no es estrictamente cierto. El primero se circunscribe a Andalucía, mientras que las Seguidillas son puramente castellanas.

Se suelen relacionar ya que estructural y formalmente estos estilos son semejantes. Ambos tienen la letra dividida por estribillos. La diferencia radica en que en las Seguidillas las letras están divididas por estribillos dentro de la misma copla, mientras que en los Fandangos, los estribillos dividen letras enteras.

En su origen el fandango fue un baile que comenzó a popularizarse en Andalucía a partir del XVIII, y estará presente en fiestas, en las tonadillas de los teatros y numerosas ediciones musicales, principalmente de guitarra.

Este fandango difería bastante del que hoy conocemos. Aquel, conocido desde 1700, era instrumental y bailable y en modo menor con clara tendencia al modo flamenco (como una de sus antecesoras, las jácaras), y el que hoy llamamos Fandango, sea de Huelva, Malagueña o Taranta, comenzó a cristalizar a finales del XVIII, es cantable y se interpreta en modo Mayor (con los interludios de la guitarra ya en el modo flamenco, herencia del fandango antiguo).

    3.1. FANDANGOS HISTÓRICOS

"Baile introducido por los que han estado en los reinos de Indias, que se hace al son de un tañido muy alegre y festivo"

Diccionario de Autoridades de 1732


CARACTERÍSTICAS ESTILÍSTICAS MÁS COMUNES

Compás de 3/4.
Modo menor con tendencia al modo flamenco. 
Cadencia andaluza con función de ritornello o variación.
Alternancia de los grados I - V - I.
Modulación pasajera al modo Mayor.
Carácter anacrúsico.

Motivos melódicos característicos:

Fandango Museo de Madrid


Fandango de Domenico Scarlatti




Fandango de J. de Nebra







Fandango del Padre Soler






Fandango de C.W. Gluck





Fandango de W.A. Mozart - Las Bodas de fígaro (Acto III)





Fandango de L. Boccherini





    3.2. FANDANGOS POPULARES - FANDANGOS ANDALUCES

Adoptados por el pueblo andaluz dándole características propias.

Tienen un elemento musical, en el plano armónico que lo caracteriza y que caracteriza a sus variantes populares y flamencas. Este distintivo se basa, por una parte, en la alternancia de coplas y variaciones instrumentales (paseos/falsetas), y por otra, la tonalidad.




La letra se acompaña en tono Mayor, y el ostinato sigue la siguiente progresión armónica:

Fuente: https://flamencopolis.com
 
  • FANDANGO DEL CANDIL1




1. La expresión del candil surgió en Andalucía y se refiere a actuaciones organizadas al rededor de un candil en lugares públicos como las tabernas y también en los hogares de la gente. La habitación estaba iluminada por lámparas de aceite suspendidas del techo.

  • FANDANGO DEL RETO


    3.3. MALAGUEÑAS (FANDANGO MALAGUEÑO)

Surgió en el s. XVIII como fusión entre la Folía Canaria y el Fandango Andaluz malagueño.

Lo más reconocible de las Malagueñas es la melodía del paseíllo.










4. OTRAS FORMAS




    4.1. PETENERA

La petenera que conocemos es de origen mexicano. Ya en 1803 aparece en el repertorio azteca, y algunos sones de Veracruz llamados peteneras tienen idéntica rueda armónica en el acompañamiento y una tonada también muy emparentada en lo melódico.

El esquema armónico de la petenera responde a la siguiente progresión (menor):

i – V – i – VII – VI – V - VII7 – III – VII – VI – V – i – V – VII7 – III – VII – VI – V

Compás: 3/8 - Amalgama del 6/8 y 3/4
Tonalidad: menor
Movimiento: Allegretto







    4.2. MADRILEÑA

Compás: 3/8
Tonalidad: Mayor
Movimiento: Allegretto
Forma: Tripartita




4.3 ZAPATEADO

Tonalidad: Principalmente en modo Mayor, con posible modulación al homónimo menor o al relativo menor. 
Compás:  6/8, con aires de jota y alegrías.



4.4 ZAPATEADO DE MARÍA CRISTINA

Tonalidad: Escrito en re menor y Re Mayor.
Compás: 3/4
Ritmo: De seguidilla. 

Esta composición parece responder a un baile de tipo académico construido por medio de sucesiones armónicas de V - I.






4.5 LOS CARACOLES

La denominación de caracoles procede del estribillo con el que se concluye el cante, un pregón de la caracolera que vendía el género por las calles gaditanas y cantaba ese estribillo que después se integraría en el repertorio. Los encontramos ya en una canción impresa en el álbum de canciones andaluzas bajo el nombre de "La Caracolera".


"Caracoles, caracoles,
mocito que ha dicho usté,
que son tus ojos soles,
y vamos viviendo y olé"
Pregón de la caracolera

  • CARACOLES CLÁSICOS

Compás: 3/8
Tonalidad: Fa Mayor
Movimiento: Allegretto








  • CARACOLES FLAMENCOS
          Antonio Chacón fue quien marcó la forma definitiva de estos cantes.



4.6 FANDANGO DEL CANDIL (Gustavo Durán)


El primer gran ballet de absoluto nuevo cuño que estrenó Antonia Mercé para su compañía Ballets Españoles fue “El Fandango del Candil”.

LA MÚSICA

Antonia Mercé encarga la elaboración de la música a un compositor de 21 años de edad, Gustavo Durán. Sin embargo, a pesar del éxito obtenido con la música del "Fandango del candil", nunca compuso nada más importante que este ballet.



 

5. REPERTORIO DE ESCUELA BOLERA EN EE.PP. DE DANZA

  • 1º EE.PP.: El Olé de la Curra
  • 2º EE.PP.: Malagueña y Madrileña
  • 3º EE.PP.: Bolero Liso y Panaderos de la Flamenca o de la Tertulia
  • 4º EE.PP.: Jaleo de Jerez y La Maja y el Torero
  • 5º EE.PP.: Seguidillas Manchegas, Paseos del Bolero de la Cachucha y Zapateado de María Cristina
  • 6º EE.PP.: Sevillanas Boleras y Bolero de Medio Paso

6. BIBLIOGRAFÍA

A.S. Arista. Colección de bailes populares españoles para piano. Unión Musical Española. Editores. Madrid.

G. Castro Buendía. Música e historia del Zapateado. Revista del Centro de Investigación. Flamenco Telehusa. pp.22-37

Flamencópolis. Descubre el flamenco. https://flamencopolis.com/

Flamencoviejo. https://www.flamencoviejo.com/

García Navas. Colección de bailes españoles. Unión Musical Española Editores. Madrid.

G. Gandullo. Música para ejercicios de la Escuela Bolera.

J. F Bergillos Gómez. El flamenco como hecho histórico: las danzas tradicionales españolas en las raíces    de lo jondo.

L. Romero Márquez.  El paso de la seguidilla. Las transformaciones de la seguidilla en España y México. Tesis para optar al grado de maestría en música con especialidad en etnomusicología.

M. Grunt. The Bolero School. Dance Books

R. Espada. La danza española: su aprendizaje y conservación. Librerías Deportivas Esteban Sanz       Martínez.









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